Austria

Roque Dalton, let’s shoot the night!

The film explores the social impact of literature and poetry. Roque Dalton (1935–1975) is the most important poet of El Salvador. His life is an adventure story, his poetry an exciting shower of sparks in the realm between political utopia and sensuality, between revolutionary beliefs and lust for heresy and will serve as a magnifying glass which enables us to observe contemporary political conflicts with exceptional clarity.

AT/CU/SV 2013
Regie: Tina Leisch
85 min, Colour, DCP, OmdU
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SOUTH OF PICO

Four people meet at Pico Boulevard, a big passage street in Los Angeles that separates the rich from the poor: a waitress, a chauffeur, a doctor and a boy. They get to watch a car accident. Their individual problems lead to what finally shocks and shakes themselves and the audience.

USA/A 2007
Regie: Ernst Gossner
84 min, Beta SP, Farbe, OF
Gewinner American Black Film Festival 2007, Diagonale 2008, In Kooperation mit Cine Tirol

STRASSENKINDER IN MANAGUA

Category: IFFI 2005, Selection Christian Berger
Christian Berger’s unpublished study about children living on the rubbish dumps of Nicaragua’s capital.

Austria 0
Regie: Christian Berger
10 min, Video

TERIBES – Back to the Roots

A film about the Teribe tribe’s adventurous journey in Costa Rica back to their roots in Panama.

Austria/Costa Rica/Panama 2005
Regie: Carola Mair
25 min, Video, Farbe, OF mit dt. UT

THE LION ESCAPED

In 2010 South Africa was in the world’s focus with the soccer world championships. Word was about a chance for the entire continent. And: South Africa was meant to serve as an example for all the other countries. But the country has a problem that paralyses many areas of life: HIV/AIDS. The country’s HIV rate is one of the highest worldwide. The sources are to be found in the aftermath of apartheid and social change. THE LION ESCAPED shows people in the fight against AIDS: political personae, clerical staff and intellectuals; NGO employees, miracle healers and patients. read more

THE PUNISHMENT

Eine Frau im weißen Brautkleid überquert die Straße, spaziert auf das Standesamt zu, den Festgästen entgegen. Unvermittelt beginnt ein Alarmsignal durchdringend zu heulen, bringt die Musik mit seiner Insistenz zum Schweigen. Die Menschen blicken einander an und aneinander vorbei, kaum überrascht, ohne sichtbare Angst, eher nur in ihrer Ruhe gestört, abwartend. Das Auge der Kamera schwenkt wie desorientiert in die Ferne, Richtung Hauptstraße. Dort geht alles seinen Gang, die Leute bewegen sich ganz ohne Eile, als wäre alles so wie noch eine Minute zuvor. Ein windiger Frühlingstag in Belgrad 1999. Der Krieg ist längst Routine geworden, das Signal für die Bomben nur noch ein lästiger Ton aus heiterem Himmel. (…) Kein Ton fällt in den ersten acht Minuten dieses Films, weil die Dinge, die Gesichter und die Landschaften für sich selbst sprechen können. Goran Rebic versucht in THE PUNISHMENT jenes Bild zu korrigieren, das sich die Welt von der Wirklichkeit des Lebens in Belgrad, unmittelbar nach Ende der Bombardements machen musste. Ihm ging es darum, jene Leute zu Wort kommen zu lassen, die sonst keinen Platz in den Fernsehbildberichten haben: die Intellektuellen und die Künstler, SchülerInnen – serbische BürgerInnen, die gegen das Regime von Milosevics sind, aber die Strategie der Nato dabei nicht problemlos gutheißen können. Goran Rebic: „Das Hauptaugenmerk liegt auf den jungen Leuten, die in den Krieg geboren wurden oder in ihm aufwachsen mussten, Menschen, denen diese zehn Jahre buchstäblich entfernt, rausgeschnitten wurden, die sich nicht identifizieren mit dieser Politik, dieser Nation, die die Albaner nicht für minderwertig halten und die keine Probleme mit Kroatien haben.“ Unter hohem zeitlichen und politischen Druck hat Goran Rebic seinen Film hergestellt. Noch zu Silvester hat er gedreht, drei Wochen später ist seine Arbeit beendet. Die Eile macht Sinn, denn Rebic will mit Dingen konfrontieren, die im Kino rar sind: nicht mit Erinnerungen und Rückschauen, sondern mit Gegenwärtigem, mit Bildern und Worten, die von der Patina des Historischen noch nicht starr, zu Museumsstücken gemacht worden sind. (nach: Stefan Grissemann) read more

The Silent Mountain

Italy has declared war against Austria and World War I steamrolls through Tyrol. One day before Andreas has to go to war, he discovers the opposite sex for the first time in his life at his sister’s wedding. The war in the mountains turns the Dolomite Alps into one of the most bizarre battlefields in the history of mankind, while the young love of Andreas and his Francesca has no time to blossom.

A/IT/USA 2014
Regie: Ernst Gossner
98 min, DCP, Colour, Original Version with German Subtitles
Double Feature with Global Warning
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TLATELOLCO

Designed by Mario Pani as a visionary sky scraper landscape in Mexico-City in the 1960s, Tlatelolco was damaged by the violent repression of the students’ protests on the plaza de las tres culturas in 1968, struck by the earth quake in 1985, and has been affected by the dissolution of the social homogeneity of its inhabitants. Without comments and by focusing on the architectural elements, director Lotte Schreiber allows us a glimpse into this ‘vertical city’, and shows us a sociotope from inside and out that still seems to be intact despite all the concussions it has gone through. read more

TRIBUTE HUBERT SAUPER

The aftermath of a political movie, DARWIN’S NIGHTMARE. “The most political and honest movie I have ever made” (Hubert Sauper).

F/A 2015
Regie: Hubert Sauper
70 min, OmeUT

UNSERE AFRIKAREISE – OUR TRIP TO AFRICA

It took Peter Kubelka five years to edit the audio and video footage of a safari, which he was commissioned to document by wealthy Austrian tourists. The outcome is a virtuosic, 13-min collage of pictures and sounds, which is considered to be one of the most important works of film-montage in cinematic history. Neither idealized holiday memories nor shots of pastoral landscapes are to be expected by the viewers of UNSERE AFRIKAREISE. It is rather a portrait of the tourists, the modern colonial rulers, who disrespectfully and ignorantly intrude the African world.
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Verein Multikulturell präsentiert Face2Face

Wer bist du?” –  ist die zentrale Frage, mit denen sich junge Menschen mit Migrationshintergrund zwischen 16 und 25 Jahren im Jugendprojekt „Face2Face“ intensiv beschäftigen. Hauptthema dieses Projektes ist die Darstellung unterschiedlichster Identitäten, deren Herkunft und persönlichen Erfahrungen. Die Jugendlichen gestalten Filminterviews mit verschiedenen Menschen und deren Lebensgeschichten aus anderen Kulturkreisen. Besprochen werden in Anlehnung an das Europäische Jahr 2010 zur Bekämpfung von Armut und sozialer Ausgrenzung die Themenbereiche Armut, soziale Ausgrenzung, Heimat, Glaube, Diversität und Diskriminierung. In Form eines gemeinsamen Medienprojektes werden die unterschiedlichsten Sichten und Wahrnehmungen zu den Themen wiedergeben und der erstellte Film beim 20. Internationalen Filmfestival in Innsbruck von den Jugendlichen selbst vorgestellt. Vor dem eigentlichen Hauptfilm werden außerdem einige Filmausschnitte aus älteren Filmprojekten wie „ Here we are“ und „Catch the Spirit“ gezeigt werden. Für ein abwechslungsreiches und rhythmisches Rahmenprogramm sorgt eine Tanzgruppe mit Jugendlichen aus Innsbruck, „Urban Street Connection“ , mit Hip-Hop und Breakdance. read more

VICTORIA

Victoria was still in her mother`s belly, when the military forces kidnapped her parents during the last military dictatorship in Argentina (1976-1983). She was born in the concentration camp, where her parents had been tortured for months and were finally executed. Today, 28 years later, Victoria undertakes a very emotional trip into the past, visiting the place and its people, where the tragic story of her parents had begun.

Austria/ARG 2005
Regie: Ana Cecilia Gastaldi
35 min, Video, Farbe, OF mit dt. UT
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VOLVER LA VISTA

The film artificially puts the viewer in the role of a foreigner. It portraits twentysix Mexicans who live in Austria and Austrians spending their lives in Mexico. Employing clichés, desires, dreams and personal experiences, they depict their ideas of home while at the same time attempting to localize their personal identities. They are accompanied by two cameramen who themselves cross borders. Their gazes follow the narrators and their stories to the other country.

Austria/MEX 2005
Regie: Fridolin Schönwiese
90 min, 35 mm, Farbe, OF mit dt. UT
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We Come As Friends

A modern odyssey and science fiction-like journey into the heart of Africa. The national referendum in 2011 splits the Sudan, the biggest country in Africa, into two nations. At that time, Hubert Sauper travels the Sudan in his self-made aeroplane. He witnesses the country’s fall into old patterns of “civilizing“, how colonialism is shamelessly pursued again and how the bloody (holy) war over land and resources recommences. In one corner: Chinese oil workers, in the other: American evangelists.   read more

WEG DER MASKEN, WEG DES WINDES

Kibidouwe from Burkina Faso and his friend Tommy from Tyrol represent the encounter of two cultures. The mask rites in Tyrol, particularly at the ‘Imster Schemenlauf’, look very similar to the funeral celebrations in Burkina Faso, at least at first sight. The film takes a second look and presents impressive pictures of the masks and dances of the two ‘tribes’, it shows its parallels and differences and indicates by interviews what there really is behind those masks.
 

Burkina Faso/AT 2010
Regie: Kibidouwe Eric Bayala
75 min, Video, Farbe, OF mit dt. UT
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WEIBERLEUT

What does it mean for a woman to take care of a farm all by herself? Gertraud Schwarz portraits six single female farmers from different Austrian regions who for certain reasons are on their own. The farmers are not only engaged with the question of how to handle all the work by themselves, but also with the struggle to be accepted and taken seriously in the still very traditionally organised agriculture branch. A versatile and insightful portrait of brave and committed women who master these challenges in various approaches. read more

WELCOME HOME

Isaac illegally crosses the border into Austria. Very soon he’s the star of a small town’s football team. By chance the Austrian police discover that Isaac’s British passport ist faked. Two Austrian policemen are to take him by plane to Accra. Once there, however, everything goes wrong. Major Makebi, Director of Immigration in Accra, is convinced that Isaac’s deportation order is faked, and since the two Austrian policemen tried to deceive him, he confiscates their passports and forbids them to leave Accra. read more

WINDSPIEL

The film traces the „adventures of a dream“. It tells a story of the friendship between a young man and an old poet (played by H.C. Artmann – Austrian poet, 14.06.1921-04.12.2000). Having heard nothing from each other for a long time, because of a journey, the young man writes a letter to the poet to tell him about the events of a dream he had during his journey to his father’s homeland, looking for his father’s whereabouts. Because he hasn’t heard of him for so long, regardless of whatever he would have to face. While reading the young man’s letter, the poet comes to an inspiration to continue his unfinished work. He tries to visualize the young man’s description according to his own point of view. Thus we witness the creative process of a story which the old poet writes down after a long break in his artistic period. Will it be the last trip of his life? read more

WITH CLOSED EYES

WITH CLOSED EYES ist eine poetische Liebeserklärung an die Kindheit des Lorenzo Montalban. Halb schlafend ruft er sich noch einmal diese Bilder vergangener Jahre in Erinnerung, als er mit einem Eselkarren eines Freundes der Familie in das chilenische Wüstendorf in den Anden kam. Seine Schule – die Stockhiebe seines Lehrers Ruben Fernandez, weil er immer den Beginn der ersten Unterrichtsstunde verpasste, seine Freunde – Fernando, der „Taubenkiller”, Jan-Michael und der „viejo loco„ der verrückte Alte, der nichts verstand. In Erinnerung kommen ihm aber auch wieder seine Gefühle an jenen Morgen als dunkle Gestalten seinen Lehrer abholten. Nie wird er sein Dorf vergessen, das dem langsamen Zerfall preisgegeben war. Nie wird er den Gleichmut der Wüste vergessen. Mansur Madavi: „Mein Kino ist ein Kino des Minimalismus, das uns auf gewisse Weise in die Frühzeit des Films zurückversetzt. Ich glaube an die Kraft des Bildes und die Kraft der visuellen Assoziation. Zudem glaube ich, dass das kollektive Archiv visueller Erfahrungen mächtiger ist als das des gesprochenen Wortes, da wir – noch bevor wir sprechen konnten – die Welt sahen.” read more

Zodiac, Scrap & Scratches

One essential quality of analogue film is its mass and haptics. 35mm film consists of hundreds of metres of heavy tracks of polyester and triacetate which are connected and strained for the projection in order to create the illusion of the moving picture. ZODIAC, SCRAP UND SCRATCHES is such a film roll, consisting of abrasive and waste wear products of the daily practice of agitation. The audience sees and hears decades of fragmentary cinema history.

Austria 2011, Regie: Daniel Jarosch, 4 min, 35mm, Farbe, ohne Dialog
Opening Film
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